北斗の拳がリアルに蘇る！『北斗…永遠に』Mooze彫刻アート特別展Ⅰが東京・代官山で開催決定！！

彫刻アートの新ブランド「Mooze」が主催する「『北斗…永遠に』Mooze彫刻アート特別展Ⅰ」が、東京・代官山T-SITE GARDEN GALLERYにて開催されます。今回のMooze初の展示では、創設者である高澤華（コウ・タクカ）氏自身も大ファンである『北斗の拳』を彫刻で表現。

©武論尊・原哲夫／コアミックス 1983 版権許諾証 B05-53V, ©MOOZE

開催概要

【開催日時】
▼先行公開（招待制）
2025年1月17日（金）19:00-21:00
▼一般公開（入場無料・予約不要）
2025年1月18日（土）10:00〜20:00
2025年1月19日（日）10:00〜17:00

【会場】
代官山T-SITE GARDEN GALLERY
〒150-0033　東京都渋谷区猿楽町16-15　代官山T-SITE GARDEN2号棟
※蔦屋書店併設の商業施設です。

【主催】
モーゼアート株式会社

【共催】
Animore株式会社

【協力】
good Inc.
株式会社コアミックス

アートブランド「Mooze」について

『北斗の拳』が40周年を迎えた2023年に、シンガポールで新たなアートブランド「Mooze」を設立。独自の手法によって有名アニメ・マンガのキャラクターを彫刻アートで演出している。

©武論尊・原哲夫／コアミックス 1983 版権許諾証 B05-53V, ©MOOZE

Mooze創設者高澤華氏（コウタクカ）プロフィール

声网（Agora）元技術パートナー、チーフオーディオエキスパート、声网Agora元技術副社長。音声編集およびコーデック分野で13年の豊富な経験を持ち、100以上の音声コーデック標準に精通している。声网Agora在籍中には、チームリーダーとして、新世代のモバイル音声通信エンジンを開発し、超広帯域音声通信体験を初めてリアルな音声・映像シーンに適用した。さらに、モバイル通信ネットワーク向けの低遅延·高耐障害パケット音声コーデック「Solo™️」と「SOLO X™️」を開発し、米国特許を取得した。

ナスダック上場企業である歓聚時代（YY Inc.）とAgora.Incで勤務した経験があり、150人以上のチームを管理し、年間予算は20億円以上を担当していた。Agora.Incでは、技術、デリバリー、サービス、営業、運営、人事などの分野で副社長としての役割を担い、豊富な管理経験を持っている。

Mooze創設者、ブランドディレクター高澤華氏に緊急インタビュー

マンガの主人公のように、自らの信念を貫き、特別な何かを作り上げたい

記者：今回、高さんはなぜ『北斗の拳』という作品を選んだのでしょうか？

高氏：世界では、異なる時代ごとに異なる文化が生まれますが、『北斗の拳』は多くの日本マンガ文化の中でも象徴的な作品です。これらのマンガは時代ごとの共通の表現を通じて、当時の人々に深い影響を与えてきました。

北斗の拳：シュウ　©武論尊・原哲夫／コアミックス 1983 版権許諾証 B05-53V, ©MOOZE

記者：『北斗の拳』は今では世界的に影響力のある作品になりましたね。

高氏：はい。『北斗の拳』もその一つであり、私の人生のある時期に現れ、不屈の精神を象徴する支柱として、多くの困難を乗り越える助けとなりました。そのため、自分が何かを成し遂げる機会を得た際、漫画の主人公のように、自らの信念を貫き、特別な何かを作り上げたいと思いました。

異なるアート手法で作品に生命（いのち）を吹き込むことを目指した

記者：では、実際に形にしてみて、『北斗の拳』と彫刻との相性はどうですか？

高氏：私は原作をそのまま再現するのではなく、異なるアート手法で作品に生命（いのち）を吹き込むことを目指しました。制作に携わったすべてのクリエイターの情熱と魂を込め、新たなデザイン、新たな表現方法、新たな素材や技術を駆使しています。

記者：そのためには多くの時間や資金などのリソースが必要になりそうですね。

高氏：もちろん、そのためには膨大な労力と資金が必要です。しかし、その努力を惜しみなく注ぎ込むことで、『北斗の拳』のキャラクターたちと彫刻作品をより深く結びつけることができるのです。原作のマンガ家や脚本家も膨大な情熱を注いでキャラクターを生み出したのですから、私たちの制作過程も同じく情熱の結晶です。

北斗の拳：トキ　©武論尊・原哲夫／コアミックス 1983 版権許諾証 B05-53V, ©MOOZE

数億円単位の年収やオフィスで指示を出す立場を捨てた

記者：ではそんな情熱あふれる高さんのアート（芸術）に対するこだわりを教えてください。

高氏：自分が手掛けたものを「アート作品」と呼ぶのは少し気が引けますが、「アート創作」として捉えています。私の中で「アート（芸術）」とは、時を経て価値が認められ、何十年、あるいは百年後に評価されるものです。その時代の人々が「なぜあの時代にこんな作品を作ったのだろう」と驚嘆するような作品こそが「芸術」だと思います。

記者：なるほど、高さんは実際に創作現場に立たれているだけに、自身の中に定義を持っているんですね。言葉に重みを感じます。

高氏：はい、芸術が驚きを生むには、自己犠牲と信念を持ち続ける必要があります。私は数億円単位の年収やオフィスで指示を出す立場を捨て、泥まみれになりながら作品を創り上げました。そして才能ある彫刻家を見つけ出し、説得し、共に現代文化を体現する作品を作り、化学薬品の匂いが充満する工場で試行錯誤を繰り返し、工法を磨き上げる日々を楽しんでいます。